Suzanne Lacy. El esqueleto tatuado /Museo Reina Sofia

Presentación el pasado 18 de febrero de 2010 de El esqueleto tatuado, título de la performance con que la artista estadounidense Suzanne Lacy abordará el 24 de noviembre de 2010, en colaboración con el Museo Reina Sofía y el Ministerio de Igualdad, la violencia doméstica contra las mujeres con ocasión del día Internacional contra la Violencia de Género (25 de noviembre). En la presentación intervienen además: María José Martín Bernabé, de la Delegación del Gobierno para Violencia de Género; Ana María Pérez del Campo, de la Federación de Mujeres Separadas y Divorciadas; Covadonga Naredo y Esther Cerro, de la Federación de Mujeres Progresistas; y Sara Vicente, de la Comisión para la Investigación de Malos Tratos a Mujeres.

PUBLICADO EN http://www.museoreinasofia.es/archivo/videos/suzanne-lacy.html

Participa en el Proyecto "Correos" de Belén Franco

Dada la falta de visibilidad de artistas mujeres y otras profesionales en las artes visuales "MAV" (Mujeres en las Artes Visuales) respalda e impulsa el *Proyecto Correos* de Belén Franco

TIPO DE OBRA

Acción – Postal y Acción – Performance.
ÁMBITO DE LA ACCIÓN

Las artistas del planeta.
PROPUESTA

La acción consiste en la movilización de las artistas para que envíen por correo certificado, todos sus catálogos, trípticos, dípticos y publicaciones, en sobres de burbujas tipo A3 y A4 (conservar los resguardos para que cada cual pueda cotejar su envío) y los remitan a:
Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía
Servicio de Documentación
C/ Santa Isabel nº 52
28012 Madrid – España
En el anverso del sobre se consignará, en el centro derecha, la dirección del destinatario (MNCARS) y en el ángulo superior izquierdo, la dirección de la artista remitente. La elección de los sellos y la decisión de utilizar el reverso creativamente queda a gusto de cada cual.
FECHAS

Los envíos se realizarán entre el 18 de marzo y el 18 de mayo de 2010. Esta acción podrá repetirse cada año.
OBJETIVOS

Crear un archivo documental exhaustivo sobre la obra de artistas mujeres, que facilite la labor de críticos e investigadores y posibilite el estudio de su trabajo.
MOTIVOS DE LA ACCIÓN

Durante las jornadas “Mujeres en el Sistema del Arte”, Ministerio de Cultura, Madrid, 8 -11 marzo 2010, organizadas por MAV (Mujeres en las Artes Visuales) se ha llegado a la conclusión de que es fundamental incidir en la labor de archivo y documentación como forma de dejar constancia del trabajo de las artistas y facilitar la investigación y el seguimiento de su obra.
Cada tanto se plantea, en bibliotecas y centros de documentación, la posibilidad de deshacerse de folletos y pequeños catálogos, con lo que desaparecen lo que ha sido tradicionalmente el precario soporte que documentaba el trabajo de las artistas, a las que raramente se les producía un catalogo de cierta entidad.
Dado que: las estadísticas reflejan las desigualdades existentes entre la situación de las y los artistas, la intencionalidad política de corregir estas deficiencias y la buena
receptividad del director del MNCARS, este proyecto propone colaborar activamente con el Museo, para convertirlo en obligado referente dentro del panorama internacional como centro de documentación y archivo del trabajo de las artistas.
DESCRIPCIÓN DE LA ACCIÓN

La acción consta de dos partes:
La primera parte, es una Acción Postal, titulada “CORREOS”. Consiste en el envío de los catálogos. Constituye un homenaje a este servicio público ya que, una vez mas a través de los envíos postales, colabora con las mujeres y las permite acceder a los monumentos del mundo, en este caso el MNCARS (Se toma como referencia la antigua costumbre femenina de coleccionar tarjetas postales como sustitutivo del vedado viaje a los “lugares del arte”)
El múltiple contenido semántico de la palabra “Correos” se presta a esta acción, que se pretende siempre positiva.
La segunda parte, la Acción Performance materializada en la recepción y rasgado de los sobres, desvela los catálogos y los integra posteriormente en la biblioteca o centro de documentación. Está dedicada al cuerpo de archiveros y bibliotecarios, una de las primeras profesiones constituida mayoritariamente por mujeres, y por lo tanto pueden disponer de los sobres que estén ilustrados o los enviados por artistas de su gusto como recuerdo de esta Acción.
Justificación de las fechas:
Mes de marzo: en el que se festeja el Día de la Mujer y el19 de ese mismo mes: festividad de San José, Día del Padre, (que no era el padre).
Mes de mayo: mes de la Virgen, (virgen – madre), y el 18 de ese mismo mes: Día de los Museos.
Aprovechar el simbolismo de estas fechas, como reflejo de la racionalidad de nuestra tradición que, como tantas otras tradiciones, han determinado la situación de las mujeres en todas las sociedades del planeta Tierra.
INTENCIONES

Este proyecto quiere dirigirse al mayor número posible de artistas mujeres, por lo que su difusión depende en gran medida de los reenvíos nacionales y/o internacionales de esta propuesta que cada una de ellas realice. Se ha elegido el MNCARS por que está en la zona geográfica donde ha surgido la idea, por ayudar a cambiar una enorme tradición machista y convertirlo a partir de ahora en referente del arte hecho por mujeres.
Aquellas artistas en cuyos países, bien por carestía o por ineficacia, no se pueda contar con el servicio de correos, tienen la opción de seleccionar el museo de su zona geográfica que estimen más eficaz, activo y competente para realizar esta acción.

Belén Franco

Madrid, viernes 12 de marzo de 2010

GENERATECH_Valencia

GENERATECH_valencia from ideadestroyingmuros on Vimeo.

Uso de la tecnologías libres para promocionar agenciamientos de género en la tecnocultura audiovisual.
GENERATECH es una iniciativa de Investigación-Acción que nace el 2007 con el propósito de promover agenciamientos de género en la tecnocultura audiovisual a través del software libre. Su objetivo desde entonces ha sido crear espacios de coordinación y colaboración entre asociaciones, colectivos y personas para ampliar y defender la libre circulación de conocimientos, experiencias y técnicas en el campo de la reflexión y la acción crítica sobre las relaciones de género actuales. De esta forma, las herramientas audiovisuales operan como un dispositivo tecnopolítico para la reivindicación y defensa de la libertad de contenidos en el marco del capitalismo cognitivo. Esta libertad es la base para combatir y criticar activamente los sistemas normativos de género.

ver programa

I Encuentro X0y1 sobre “género y ciberespacio”

Convocatoria de proyectos teóricos, artísticos y creativos para el I Encuentro X0y1 sobre “género y ciberespacio”.

Plazo de participación en convocatoria: 20 DE JULIO DE 2009

El Centro Andaluz de Arte Contemporáneo presenta la convocatoria de proyectos teóricos, artísticos y creativos para participar en el I Encuentro X0y1 sobre género y ciberespacio dirigido por Remedios Zafra.

El encuentro tendrá lugar en la segunda quincena de octubre de 2009 en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (www.caac.es).

El propósito del I Encuentro X0y1 es abordar las relaciones entre las prácticas discursivas y artísticas sobre género e Internet, desde las diferentes teorías políticas y crítico-sociales que reflexionan sobre la construcción cultural de la diferencia sexual y la sociedad en red. El marco de trabajo recogerá preferentemente aportaciones que traten alguno/s de los siguientes temas:

- Género, Internet y Biopolítica.
- Avatares, fenotipos digitales y metaversos (mundos virtuales y videojuegos on line).
- Construcción del género en: YouTube, Blogosfera, Google y archivos digitales.
- Género, industrias creativas y sistemas de prestigio en la web 2.0.
- Políticas de la parodia y subversión del estatus de género en la Red.
- Estéticas y discursos post-humanos, post-cuerpo y post-género.
- Producción de subjetividad y género en las redes sociales.
- Sexualidad en Internet.
- Construcciones del amor on line.
- El género en las economías digitales, afectivas e inmateriales.
- Ciberfeminismos.
- Espacio físico en la construcción del género en Internet.
- Articulación política, social y colectiva; proyectos creativos sobre género e Internet que pretendan “mejorar el mundo” y que estén comprometidos socialmente.

Este encuentro se concibe como parte de las actividades de la plataforma “X0y1 para la investigación y la producción artística sobre construcción identitaria y cultura digital” (www.x0y1.net)

Inscripción: www.x0y1.net

Reunión para la constitución de la asociación Mujeres en Artes Visuales

Coincidiendo con la celebración de MADRIDFOTO, nos vamos a reunir para constituir MAV, una asociación interprofesional y de carácter estatal destinada a:
1) trabajar por una participación mayor y en igualdad de oportunidades de las mujeres en el sector de las artes visuales, diseñando y proponiendo estrategias que eliminen la discriminación sexista;
2) servir de red y plataforma de reflexión, investigación y pensamiento, desde una perspectiva de género, en todos los ámbitos de las artes visuales.
A fin de que MAV nazca con el mayor consenso y respaldo posibles, te invitamos a participar y a convertirte en socia fundadora.
Apoyamos esta iniciativa:
Margarita Aizpuru, Nekane Aramburu, Oliva Arauna, Magda Bellotti, Susana Blas, Evelyn Botella, Pilar Citoler, Mª Antonia de Castro, Isabel Durán, Marisa González, Lola Jiménez-Blanco, Soledad Lorenzo, Oliva María Rubio, Ana Martínez-Collado, Patricia Mayayo, Teresa Moro, Marina Núñez, Isabel Tejeda, Rocío de la Villa ….
Si quieres más información, adjuntamos los documentos sobre los que debatiremos en esta reunión:
1) los objetivos y líneas de actuación (objetivos-y-lineas-de-actuacion-mav);
2) los Estatutos Provisionales de MAV (estatutos-provisionales-mav)

sábado 9 de mayo 2009, 10 h
LA CASA ENCENDIDA
Sala Audiovisuales
Ronda de Valencia 2, Madrid

PUBLICADO EN http://www.iac.org.es/reunion-para-la-constitucion-de-la-asociacion-mujeres-en-artes-visuales

Performance de Tania Bruguera en la X Bienal de La Habana, 2009

Performance realizado en el Centro Wilfredo Lam, La Habana. 27 de marzo de 2009

Texto leído por Yoani Sánchez:

Cuba es un país rodeado de mar y es también un Isla cercada por la censura. Al muro del control informativo, Internet y especialmente los blogs le han abierto algunas grietas. El fenómeno de la blogósfera alternativa ha ido creciendo y ya es conocido por una buena parte de la población cubana. Somos todavía unos pocos bloggers, pero nuestros sitios acentúan el despertar de la opinión ciudadana.
Las autoridades consideran a las nuevas tecnologías como un “potro salvaje” que hay que domesticar; pero los bloggers independientes queremos que corra libremente. Las dificultades para difundir nuestros sitios son muchas. De mano en mano y gracias a las memorias flash, los Cds y los obsoletos disquetes, el contenido de los blogs recorre la Isla.
Internet se está convirtiendo en una plaza pública de discusión, donde los cubanos escribimos nuestros criterios. La isla real ha comenzado a ser una isla virtual, más democrática y plural.
Lamentablemente, esos aires de libre opinión que recorren la red, apenas si han soplado sobre nuestra vigilada realidad. No sigamos esperando que nos autoricen a entrar a Internet, a tener un blog o a escribir una opinión. Ya es hora de saltarnos el muro del control.

publicado en: http://desdecuba.com/generaciony/

D'ailleurs Derrida, un film de Safaa Fathy

Poéticas y políticas de la deconstrucción: en torno a Jacques Derrida

El seminario pretende acercarse a la dimensión poético-política de la deconstrucción. Por una parte, analizando el potencial creativo de las estrategias deconstructivas a partir del visionado y la discusión de la película de Safaa Fathy con Derrida (D’ailleurs, Derrida), y, por otra, reflexionando sobre la dimensión política de la práctica reconstructiva más allá de sus usos habituales en la teoría literaria y en la filosofía. El punto de partida consiste en considerar la deconstrucción como una de las prácticas políticas de nuestra época más que como una simple tecnología para el análisis de los textos y de las imágenes.


Con la participación de Chantal Mouffe, Tom Cohen, Maurizio Ferraris y Safaa Fathy


Sábado 21 de febrero, de 11 a 20h
MACBA [Plaça dels Àngels, 1 08001 Barcelona 93 412 08 10]

+ info: http://www.macba.cat/controller.php?p_action=show_page&pagina_id=33&inst_id=25611&lang=ESP

Martha Rosler en Valencia

miércoles, 4 de febrero a las 11:30 h

Conferencia en la FACULTAD DE BELLAS ARTES DE VALENCIA en el Salón de Grado del Departamento de Dibujo (6ª planta)espaivisor – Galería Visor presenta por primera vez en Valencia una exposición individual de la artista norteamericana Martha Rosler en la que se muestran distintas series de su larga trayectoria profesional.

Inauguración: miércoles, 4 de febrero 2009, 20:00 h

PRIMER ENCUENTRO INTERNACIONAL DE CIMA: “LAS MUJERES DEL AUDIOVISUAL ANTE EL FUTURO”

• Untitled Document

  tags: no_tag

  • ¿Por qué no somos más creadoras? ¿Por qué estamos aún tan lejos de una paridad natural entre hombres y mujeres del audiovisual, sobre todo en los puestos decisivos?, ¿qué impacto tiene este desequilibrio en el contenido de las películas y las series de televisión?, ¿Que modelos masculinos y femeninos estamos transmitiendo?
    ¿Reflejan nuestro cine, nuestra televisión a las mujeres y a los hombres de hoy? ¿O reflejan más bien lo que una mayoría de cineastas, masculinos, interpretan de la realidad? ¿Cómo podemos fomentar una mayor presencia femenina en el medio? ¿Qué aportamos como creadoras y qué podemos o queremos aportar? ¿Cómo afrontamos las cineastas los cambios que se están produciendo en el audiovisual en general?

Posted from Diigo. The rest of my favorite links are here.

Convocatoria: Rencontres Internationales Paris/Berlín/Madrid

• w3art.es
  tags: convocatorias

||||||| RENCONTRES INTERNATIONALES PARIS/BERLIN/MADRID

CONVOCATORIA: HASTA EL 5 DE SEPTIEMBRE DEL 2008

||||||| www.art-action.org

Les Rencontres Internationales Paris/Berlin/Madrid se desarrollarán en el Centre Pompidou, el Jeu de Paume, entre otros sitios, en París en noviembre de 2008. La misma programación estará presente en Madrid en abril del 2008 y en Berlín, en junio de 2009. Estos tres eventos proponen una programación internacional inédita de nuevo cine, vídeo contemporáneo y multimedia, reuniendo obras de jóvenes artistas reconocidos en la escena internacional junto a jóvenes artistas y realizadores.

+ + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + + +

TODA PERSONA U ORGANISMO PUEDE PROPONER UNA O VARIAS OBRAS A LA CONVOCATORIA PARA LA PROGRAMACIÓN de los Rencontres Internationales. LA CONVOCATORIA ESTÁ ABIERTA PARA LOS CICLOS DE PELÍCULAS, VÍDEOS Y MULTIMEDIA, sin restricción de género ni de duración. Las propuestas son gratuitas, sin limitación de procedencia geográfica.

VIDEO ABIERTO

"Vídeo Abierto", es un proyecto del consejero de Cultura, Juventud y Deportes de Murcia, Pedro Alberto Cruz, que pretende sacar a la calle las obras de los artistas audiovisuales más destacados del momento, el evento dará comienzo a finales de septiembre; Silvia Martí y Mar Caldas, presentarán un proyecto centrado en las cuestiones de género.

PUBLICADO EN
[[El Portal de las Artes Escénicas -ARTEZBLAI.COM - Teatro, danza, música, audiovisuales]]
Las exposiciones mostrarán las obras de los video artistas más importantes del momento y correrán a cargo de comisarios independientes como el director del SMS Contemporánea de Siena, Marco Pierini, que inaugurará la muestra con un proyecto sobre videoclip; el ex director del Centro Atlántico de Arte Moderno de Canarias y comisario independiente Álvaro Rodríguez Fominaya, cuyo proyecto versará sobre la animación asiática; la directora del departamento de Obras de Arte Audiovisual del Museo Nacional Centro de Arte “Reina Sofía”, Berta Bichel, que realizará una muestra en torno a las biopolíticas; y las artistas y comisarias independientes Silvia Martí y Mar Caldas, que presentarán un proyecto centrado en las cuestiones de género.
Los objetivos que se marcan con esta nueva iniciativa, explicó Cruz, se centran en primer lugar en la creación de un nuevo espacio expositivo para el arte “que se confunde con la trama urbana y en el que el espectador, encerrado habitualmente en las salas de arte, se convierte en un caminante urbano”; en segundo lugar, se trata de “acabar con el carácter cerrado de la exhibición artística potenciando la idea de arte público y de arte en comunidad que permita una popularización de los lenguajes habitualmente restringidos a públicos minoritarios, en definitiva, una democratización de del arte contemporáneo”.
En este sentido, el titular de Cultura, que ha insistido en “acabar con el concepto de la sala de arte como un templo cuyo umbral cuesta trabajo traspasar”, ha señalado que este programa constituye un “nuevo paradigma en cuanto a la exhibición de arte contemporáneo” en tanto que la muestra “obligará al espectador a recorrer la ciudad de un modo diferente para completarla, con lo que se redefinirá la ciudad de otra manera, se creará otra cartografía de la trama urbana y que es aquel que viene dado por el consumo de arte”.
Los seis puntos de vídeo llevarán incorporada una televisión de 22 pulgadas y un reproductor de DVD que funcionará de la mañana a la noche. Además, un dispositivo activará el sonido cuando una persona se sitúe frente al monitor.

tags: video, publico

Conferencia de Judith Butler en Valencia

Judith Butler, una de las filósofas más relevantes de la teoría feminista, impartirá una conferencia en la Universitat de València. La cita es hoy jueves 29 de mayo a las 19.00 h. en el Salón de Grados de la Facultat de Filologia, Traducció i Comunicació. En la conferencia, titulada “Transgénero y ‘el espíritu de la revuelta’”, Butler reflexionará sobre la construcción social de las identidades sexuales.

Judith Butler, teórica del feminismo e icono de la contracultura, es una de las intelectuales más destacadas en la actualidad. Su obra ha aportado una contribución fundamental a la evolución de los campos del feminismo, la teoría queer, la filosofía política y la ética. Su obra ha aportado una contribución fundamental a la evolución de los campos del feminismo, la teoría queer, la filosofía política y la ética.

La conferencia está coordinada por Giulia Colaizzi, Catedrática de Comunicación Audiovisual de la Universitat de València, y cuenta con la colaboración de los Departamentos de Filosofía y Teoría de los Lenguajes y Ciencias de la Comunicación, así como del Institut Universitari d’Estudis de la Dona.

PUBLICADO EN http://www.uv.es/castellano/noticies/noticia.php?idnoticia=6770

3rd ONE SECOND VIDEO FESTIVAL

El 3rd ONE SECOND VIDEO FESTIVAL es la nueva edición del festival de películas de un segundo + organizado por Respeto-Total, + que este año será hospedado por el DIGITAL MEDIA 1.0.

Jurado| | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | | |

El ganador será elegido por una formula que combinará las apuestas online y el algoritmo DEEP DREDD.

PUBLICADO EN http://www.digitalmediavalencia.com

vídeos de

Rosana Ferández Cardo



Maria Palma Nozzi

yolanda de los bueis

ver + vídeo aquí

Lugar: Universitat de Valencia, La Nau. Sala Matilde Salvador.
Sábado 10 de mayo a las 20.00h

El arte tras los feminismos

Museu d'Art Contemporani de Barcelona Annotated

tags: eventos, feminismo, macba

El arte tras los feminismos. Hacia una historiografía postfeminista del arte contemporáneo Curso monográfico a cargo de Beatriz Preciado

La teorías feministas y queer contemporáneas han propuesto una definición performativa de la identidad que subraya el carácter social y políticamente construido de los sexos, los géneros y las sexualidades, criticando la concepción autónoma y universalista de la representación y desenmascarando las estructuras de poder que la hacen posible. A partir de una revisión de las recientes exposiciones de arte feminista y desde una mirada escéptica de la definición identitaria y naturalista dominante, el curso propone una definición relacional de feminismo queer cuyo objetivo es la transformación del arte como práctica cultural y política de producción de subjetividad.

A partir de los textos críticos de Faith Wilding, Griselda Pollock, Lucy R. Lippard, Laura Mulvey, Linda Nochlin, Laura Cottingham, Judith Butler, Eve K. Sedgwick, Michael Warner, Judith Halberstam o Douglas Crimp, durante el curso se estudiará la crítica de las instituciones pedagógicas y expositivas del arte llevada a cabo por colectivos feministas a partir de 1970, la creación de redes, espacios de acción y de enunciación alternativos, la emergencia de la "historiografía feminista", la prioridad de la performance y el video como estrategias de producción de subjetividad política y de intervención en el espacio público, la fragmentación del sujeto «mujer» desde la crítica queer, transgénero o postcolonial y la permeabilidad de las estrategias críticas del feminismo y de los movimientos queer en las prácticas artísticas contemporáneas que no son percibidas como explícitamente feministas.

Con la participación del Institut de Ciències de l'Educació (ICE) de la Universitat de Barcelona (UB). Los matriculados que asistan a un mínimo de 3 sesiones tendrán derecho a un certificado de asistencia expedido por el ICE de la UB.

Inscripción: desde el 10 de marzo, en www.macba.es y en la recepción del MACBA.
Fehas del curso: 7, 8, 14 y 15 de abril, a las 19h
Matrícula normal: 30 eur.
Estudiantes y parados: 20 eur.
Profesores acreditados de cualquier nivel educativo: 20 eur.
Amigos del MACBA: gratuito

I. Concurso de Fotografía Digital Argazklik.

BASES DEL CONCURSO


1. El portal cultural Nontzeberri y Pripublikarrak desarrollan el evento cultural Rolling Rolak, que junto a otros dispositivos, convocan el I. Concurso de Fotografía Digital Argazklik.

2. El concurso es temático. La primera Edición del concurso de Fotografía Argazklik.com quiere reflexionar sobre los roles que tenemos, que inventamos, que nos han sido impuestos, es decir, sobre la construcción y reglamentación del género. De ahí el nombre del certamen que dibuja un panorama de roles rodando, saltando, moviéndose, retorciéndose. Se trata de mostrar nuevas alternativas reales o ideales, nuevas masculinidades, feminidades u opciones intermedias. Jugar con “el género”, con nuestros roles, darles la vuelta, inventar otras posibilidades o destacar y escenificar las existentes.

También destacar las relaciones de poder que se construyen entre los roles que asumimos como naturales.

3. Podrán participar todas las personas que así lo deseen, sin importar su procedencia. Se pretende implicar en el concurso a quienes no tiene una familiaridad con la reflexión en torno al género para que la desarrollen en esta ocasión así como a quién ya tiene un discurso elaborado. Todos los trabajos deben ser originales y no premiados en otros concursos. La inscripción es gratuita.

+ INFO: www.argazklik.com

FEMZINE MANRESA

pripublikarrak Annotated

Idensitat prepara exposición con los proyectos producidos a lo largo del 2007 en su convocatoria. La expo se inaugura el 13 de febrero en el centro cultural El Casino de Manresa y estará hasta el 30 de marzo.

Pripublikarrak ha preparado un par de archivadores que recogen todo el proceso que el proyecto F+FM ha supuesto desde que nos presentamos en la convocatoria de documentación en noviembre del 2006 hasta esta exposición de febrero 2008. Esto desvela cómo evolucionan los proyectos de arte y cómo muchas veces poco tienen que ver los resultados con los inicios, cuando se presentan las propuestas.

Y haciendo hincapié en el sentido de documentación y archivo, presentamos el agenciamiento feminista que colaboró en nuestro proyecto, una entrevista con cada colectivo y personas y los documentos que han querido aportar. Nos resultó sorprendente que una pequeña ciudad de 75.000 habitantes hubiera semejante caña en la lucha feminista y estos archivadores recogen una pequeña muestra de ello.

Estos archivadores estarán en el Casino hasta que finalice la exposición y finalmente se depositarán uno en la biblioteca del centro cultural El Casino (Manresa) y otro en el centro de documentación de la mujer Francesca Bonnemaison (Barcelona) para que culaquier persona interesada pueda consultarlo. Nos parece importante, que más allá del momento expositivo, estos archivadores sigan siendo consultables.


descárgate el femzine!: FEMZINE MANRESA

STREAMING MUSEUM

StreamingMuseum.org Annotated

tags: eventos, media, video

Nueva York, Nueva York,- Streaming Museum lanzará simultáneamente exhibiciones de arte a través del internet y en lugares públicos de siete continentes; su inauguración será el 29 de enero del presente año. Streaming Museum presentará exhibiciones a través de un programa moderno de multi-media en colaboración con curadores internacionales de arte e instituciones culturales. Dichas exhibiciones serán expuestas en pantallas gigantes en los lugares asignados para dicho evento, además de los monitores donde se podrá tener acceso a la página de internet ( www.StreamingMuseum.org) para de esta forma lograr una participación interactiva a nivel mundial de la información del programa. Streaming Museum fue concebido como un servicio público gratuito de acceso no solo al mundo del arte sino a todo lo relacionado con el medio ambiente, la educación y la salud, a través de internet y en lugares públicos alrededor del mundo.

La exhibición inicial será un video de 38 minutos de duración titulado Good Morning Mr. Orwell (Buenos días Señor Orwell), creado por el pionero de los videos de arte Nam June Paik. Este espectáculo musical considerado de enorme fastuosidad fue emitido vía satélite el primero de enero de 1984 conocido como "el año de Orwell". En él se mezcla algunos iconos del arte y de la cultura popular incluyendo a: Laurie Anderson, Peter Gabriel, Merce Cunninghan, Salvador Dalí, Phillip Glass, John Cage y cantantes de música pop como Sapho y The Thompson Twins y muchos otros. Las ideas de Paik en los años 70 acerca de la información acelerada (Information Superhighway) y de la conexión global pronosticaron la llegada del internet. Consulten en la página de internet www.StreamingMuseum.org/info para obtener el horario de la presentación en su localidad tanto de Good Morning Mr. Orwell como la de otros artistas a partir del 29 de enero y hasta el 24 de abril del 2008.

Como complemento a la mencionada programación, los espectadores del evento en cada lugar del mundo donde se realice podrán enviar sus fotografías a través de sus teléfonos móviles o correos electrónicos a la página www.StreamingMuseum.org/meetup utilizando la dirección exhibida en cada localidad. Las imagines se podrán ver en los monitores instalados por Streaming Museum en cada localidad alrededor del mundo y de acuerdo a las programaciones locales y también en la red hasta el 29 de febrero.

Los lugares interconectados en los siete continentes para el lanzamiento son:

The premises Gallery, y el Johannesburg Civic Theater en Johannesburgo, Suráfrica; Base Científica de Argentina, en Jubany, Antartica; Art Center Nabi, Seúl, Korea; Federation Square, en Melbourne, Australia; Birckbeck University of London, en Londres, Inglaterra; Piazza Duomo, en Milano, Italia; Victory Park, en Dallas, Texas, Estados Unidos; Centro Municipal de Exposiciones Subte, en Montevideo, Uruguay; Ars Virtual Galley y New Media Center, Second Life. El lanzamiento del Streaming Museum se celebrará durante el festival internacional de las artes en el Federation Square, en Melbourne, Australia cuya duración es de tres meses.

Streaming Museum ha sido ideada por Nina Colosi, curadora de arte, radicada en Nueva York, quien también fundó en el 2003 TheProjectRoom.com, un programa internacional de las artes y la educación en el museo de arte de Chelsea en la ciudad de Nueva York. Streaming Museum hace parte de la Asociación Internacional Urbana de Proyecciones (IUSA) siglas en ingles, cuyo presidente Mirjam Struppek, colabora como consejero del programa.

PATROCINADORES

Streaming Museum es patrocinado por ONSSI On-Net Surveillance Systems, Inc., NRDC National Resources Defense Council, SK Telecom, FJC, una fundación de fondos filantrópicos, La Dirección Nacional del Antártico y el Programa Antártico Argentino. La presentación de Good Morning Mr. Orwell es cortesía de Electronic Arts Intermix, New York y Paik Studios, New York.

PARA INFORMACION DEBE CONTACTAR A:

Andrea Juan, Curadora

aj@andreajuan.net

(54) 11 - 4362 1794

Base Científica de Argentina, en Jubany, Antartica

Santiago Tavella, Artista y Curador

saptav@chasque.net

Centro Municipal de Exposiciones Subte, en Montevideo, Urugua

Nina Colosi, Fundadora y Directora Creativa

nina@streamingmuseum.org

New York 1(212)867-0883

CURSO: La mirada iracunda

Centro Cultural Montehermoso Kulturunea | Vitoria - Gasteiz Annotated

tags: eventos, expos, feminismo

Del 21 al 24 de febrero
Desde 21-Enero hasta 24-Febrero

A pesar de que las primeras demandas en pro de la igualdad de los sexos se remontan al Siglo XVII, y que desde entonces las luchas por los derechos políticos y civiles de las mujeres han sido una constante en la historia de occidente, 3 siglos después, la igualdad entre los sexos sigue siendo una asignatura pendiente. Este curso hace hincapié en la discriminación de las mujeres en todos los ámbitos para adentrarse en el terreno concreto del arte. Así, desde el arte, la filosofía y la cultura, el objetivo del curso es aproximarse a los conceptos manejados por las artistas y comisarias participantes en la exposición colectiva “La mirada iracunda”. Conceptos como los de “el espejismo de la igualdad” o el del “el techo de cristal” serán abordados en las ponencias, al mismo tiempo que se recorren varias estrategias artísticas feministas contemporáneas. Intervenciones de Xabier Arakistain, Maura Reilly, Amelia Valcárcel, Françoise Collin, Catherine Gonnard, Izaskun Moyua, Carme Adán, Lourdes Méndez, Françoise Duroux, Katy Deepwell, Ute Meta Bauer, Ulrike Rosenbach, Suzanne Lacy, Monica Bonvicini.

Participa en "¿Género?"

Abisal Blog Annotated

Desde espacio abisal os invitamos a participar en ¿Género?, un proyecto comisariado por Leticia Orúe y espacioabisal. PRIMERA FASE: del 27 al 29 de diciembre

“No soy ninguna experta en género, pero ha marcado muchas cosas en mi vida sin que me de cuenta. Y supongo que en las vuestras también. Sexualidad, trabajo, educación, amistad, familia, oportunidades… Por mucha rabia (¡o no!) que nos de, el género forma parte de nuestra realidad. Por eso os invito a que colaboréis conmigo y con espacio abisal en este proyecto.

¿Género?, Tendrá la forma de un fanzine, ese género casi extinto de publicación underground en la que no existía la censura y en la que no hace falta ser políticamente correct@s. Un fanzine en que pretende recoger una libre compilación de opiniones, aportaciones, preguntas, acciones… que nos permitan reflexionar sobre qué significa el género para nosotr@s, conocer experiencias que han marcado nuestra concepción de la palabra género, agentes que trabajan desde el género, sus posturas e ideas…

GenéraTech, 6, 7 y 8 de diciembre

Uso de la tecnologías libres para promocionar agenciamientos de género en la tecnocultura audiovisual.

GENERATECH es una iniciativa de Investigación-Acción que promueve agenciamientos de género en la tecnocultura audiovisual a través del software libre. Se trata de crear espacios de coordinación y colaboración entre asociaciones, colectivos y personas para ampliar y defender la libre circulación de conocimientos, experiencias y técnicas, en el campo de la reflexión y acción crítica de las relaciones de género en la actualidad.

Pretendemos:

Conocer las tecnologías libres de producción audiovisual mediante talleres de formación e intercambio entre asociaciones.

Realizar encuentros en que se intercambien conocimientos y experiencias sobre la temáticas y formas de expresión.

Crear una plataforma de contenidos audiovisuales donde poder colgar producciones audiovisuales sobre temáticas de género.

PUBLICADO EN http://generatech.ningunlugar.org/